31.10.2023 / Aus dem VAN-MAGAZIN: Keine Hoffnung für die Ameise

Nicht in jedem Jahr kann das Rad neu erfunden werden. Auch das Entrümpeln der Geschichte hilft der zeitgenössischen Musik nicht weiter. Lydia Rilling, die erste Frau an der Spitze der Donaueschinger Musiktage, hat sich viel vorgenommen. von Eleonore Büning 

"(...) Das zweite ist, subjektiv gesprochen, zugleich das zweitbeste, überhaupt. Halb handelt es sich um ein Melodram, halb um eine Zeitoper. Nur eben konzertant, ohne Kostüme. Iris ter Schiphorst hat es für zwei Stimmen komponiert, für das Ascolta Ensemble und Elektronik. Felicitas Hoppe schrieb ihr, im ständigen Zwiegespräch, den Text dazu. Verhandelt wird, wer von beiden zuerst da war, was wichtiger ist: Henne oder Ei? Sprache oder Musik? Dichter oder Komponist? Prima la musica, poi le parole? Selbstverständlich hat die Story autobiographische Züge. Es wimmelt nur so von Zitaten und Selbstzitaten. Um die Spuren zurück zu Richard Strauss oder Antonio Salieri zu verwischen, haben die beiden ihr Werk nicht Capriccio genannt, sondern: Was wird hier eigentlich gespielt? – Doppelbiographie des 21sten Jahrhunderts.

Hoppe spricht ihren Part selbst, mit Ironie, aber auch tieferer Bedeutung. Sie singt sogar ab und zu. Ter Schiphorst lässt sich beim Sprechen und Singen vertreten von der unübertrefflichen Salome Kammer, die außerdem kreischen und flüstern kann, tanzen und marschieren. Bei diesem Dreamteam ist klar, dass nicht eine Sekunde Langeweile aufkommt. Die Sache beginnt mit Grimms Märchen vom eigensinnigen Kinde und reicht über Sarabandennostalgie und Garagenbandsound sowie verfremdete Kinderspiele wider die Geschichtsvergessenheit (»Dreh Dich nicht um!«) bis zu Beethovens Freudenode, bei der alle entsetzlicherweise mitsingen, immer lauter, bis aus Beethoven ein nicht endenwollender Bombenhagel wird, für den eigens Ohrstöpsel hätten ausgegeben werden müssen. Generalpause. Leere. Der Krieg ist angekommen in der Donauhalle. Da die Akteure und Autoren auch nicht so recht wissen, wie sie damit umgehen sollen, hören sie damit nicht auf. Sie fügen eine Coda an. Und wären sie nicht so klug, in dem, was sie tun, würde auch das nicht funktionieren. Tut es aber. (...)"

Aus der FAZ: Neue Musik: Frau, warum weinst du? Von Max Nyffeler

"(...) Die vielfältigen und zweifellos auch fruchtbaren Formen der Interaktion sind für die Ausführenden zweifellos von Bedeutung, für das Publikum zählt hingegen nur die klingende Erscheinung. Und da lagen wie immer in Donaueschingen Spannung und Langeweile dicht nebeneinander. Als besonders anregend erwies sich einmal mehr die Verbindung von Wort und Musik. Während sich die Iranerin Elnaz Seyedi von der Lyrikerin Anja Kampmann zu traumähnlich zerfließenden Klangbildern inspirieren ließ, verarbeitete Iris ter Schiphorst den in Zusammenarbeit mit Felicitas Hoppe entstandenen Text zu einem klingenden Essay voller Widerhaken. Künstlerische Selbstreflexion und Kritik am männlich dominierten Musikbetrieb mischen sich darin mit grundsätzlichen ästhetischen Fragen: Was kann das Wort, was kann die Musik uns mitteilen? Was ist stärker, Singen oder Reden? Als „das doppelt eigensinnige Kind, das auf die Pauke der Gegenwart haut“, zieht die Komponistin alle Register, lässt mit dem Ensemble Ascolta ihre polystilistischen Fantasien von der Leine und Salome Kammer als verrückte Performerin in Protestschreie ausbrechen. Ein wirrer Knäuel von Problemen und Einfällen, unterhaltsam, gedankenscharf und zuweilen auch etwas überladen. Als Notausgang aus dem Irrgarten der Paradoxien bietet sich die Selbstironie an. (...)"